Keşfet ile ziyaret ettiğin tüm kategorileri tek akışta gör!
Test
Gündem
Magazin
Video
Sanatseverler Buraya! Dünyaca Ünlü Tablolardaki Modellerin Birbirinden İlginç Hikayeleri
Sanatçılar Leonardo da Vinci, Andrew Wyeth ve Grant Wood'ın paha biçilmez sanat eserleri var. Peki ya o sanatçılara ilham veren modeller... Genelde hikayeleri bilinmiyor. Ünlü tablolardaki modeller hakkındaki bilgileri sizler için derledik. Buyurun...👇
1. John Everett Millais'in 'Ophelia' tablosu, Hamlet'teki popüler bir karakteri tasvir ediyor. Eser, Ophelia'nın Danimarka nehrinde boğulurken trajik ölümünü içeriyor.
İngiliz sanatçı Ophelia'yı 1851 ile 1852 yılları arasında resmetti. Elizabeth Siddal adında 19 yaşındaki bir kadın, kandillerle sıcak tutulan bir su banyosunda tamamen giyinik yatarak resim için poz verdi. Lambalar söndüğünde su soğudu ancak Siddal hiçbir şey söylemedi. Şiddetli soğuk algınlığı ve zatürreye yakalandı. Millais'in kızın tıbbi masraflarını ödedi ve Siddal iyileşti.
2. Andrew Wyeth'in 1948'de resmettiği 'Christina'nın Dünyası' isimli eserdeki kadın oturmuyor. Bacaklarını kullanmadığı için o şekilde duruyor.
Eser, son 100 yılın en iyi bilinen resimlerinden biri olarak kabul ediliyor. Modern Sanat Müzesi'nin New York'taki kalıcı koleksiyonunun bir parçası. Amerikalı sanatçının kompozisyonu, detaylara gösterdiği inanılmaz ilgiyle büyük saygı görüyor. Kıyı Maine manzarasında, Christina adında bir kadın, çimlerin üzerinde oturuyor ve uzaktaki evine bakıyor. Resimdeki Christina'nın Anna Christina Olson olduğu ortaya çıktı. Charcot-Marie-Tooth hastalığı adı verilen dejeneratif bir kas bozukluğundan muzdaripti, bu da yürüyememesine neden oldu ve koordinasyonunu büyük ölçüde etkiledi. Christina tekerlekli sandalye kullanmak yerine emeklemeyi seçti. Wyeth, bir tarlada onu gördükten sonra Christina'nın Dünyası'nı yapmak için ilham aldı.
3. John Singer Sargent'ın Virginie Gautreau'nun Portresi olan 'Madame X' isimli tablosu skandala yol açtı ve sanatçının Paris'i sonsuza dek terk etmesine neden oldu.
Amerikalı sanatçı John Singer Sargent'ın en ünlü portresi Madame X, aynı zamanda en tartışmalı portresi. 1883'te Sargent, Virginie Avengno Gautreau'nun bir portresini çizdiğinde, Paris'te yaşayan ve gelecek vaat eden sanatçıydı. Parçanın onu kazançlı bir sanat kariyerine iteceğini düşündü. Ancak tablo, o kadar büyük bir skandal yarattı ki Sargent, Paris'ten Londra'ya gitti. Portrenin konusu Virginie Amélie Avegno Gautreau Amerika'da doğdu ancak çocukken Paris'e taşındı. Gautreau, Fransız toplumunda önemli bir varlık haline geldi ve güzelliğiyle tanındı. Sargent'ın çalışmalarının sanat dünyasını sarsmasının ardından itibarı sarsıldı. Gautreau, sanatçıya eseri sergilemeyi bırakması için yalvardı. İlk Paris Salonu sergisinden sonra Singer, portreyi yıllarca stüdyosunda sakladı.
4. Sanatçı Grant Wood Lowa'da doğdu. Açık ara en popüler eseri olan 'Amerikan Gotiği', modern Amerikan sanatının en ünlü resimlerinden biri ve popüler kültürdeki en parodilenmiş görüntülerden biri haline geldi.
Wood, gotik tarzda inşa edilmiş Dibble çiftlik evini gördüğünde yapı, Amerikan Gotiği yaratmak için Wood'a ilham verdi. Portredeki iki kasvetli figür gerçek kırsal çiftçilere benzeyebilir. Ancak resimdeki kadının Wood'un kız kardeşi Nan Wood Graham olduğu ortaya çıktı. Nan bir ressam, model ve sanat öğretmeniydi. Yaşlı adam ise onun diş hekimi Dr. Byron McKeeby. Wood, 'O evde yaşaması gerektiğini hayal ettiğim türden insanlar' diye tanımladı. Ne McKeeby ne de Graham gerçek evin önünde durmadı. Bunun yerine, Wood yapıyı çizdi ve ardından kız kardeşini ve dişçisini ayrı ayrı ekledi.
5. Belki de tarihin en ünlü tablosu olan 'Mona Lisa', 1500'lerin başında Leonardo da Vinci tarafından yapıldı. Yüzyıllar boyunca sanat tarihçileri, sanat öğrencilerinin Mona Lisa'nın gülümseyip gülümsemediğini tartıştılar. Hatta bazıları eserin da Vinci'nin kendisi olduğunu savundu.
Söz konusu 'Lisa'nın büyük olasılıkla zengin İtalyan aileden gelen Lisa Gherardini del Giocondo olduğu düşünülüyor. Akademisyenler bu teoriyi 2005 yılında, da Vinci'nin del Giocondo'yu model olarak onayladığı bildirilen bir notun keşfiyle doğruladılar. Lisa beş çocuk annesiydi. İpek tüccarı kocasının, o sırada hamile olan karısının portresini çizmesi için da Vinci'ye para ödediği söyleniyor. Ancak İtalyan sanatçı bitmiş ürünü hiçbir zaman del Giocondo ailesine teslim etmedi. Da Vinci bunun yerine artık paha biçilmez olan sanat eserini Salai adındaki bir çırağa verdi.
6. Johannes Vermeer'in 1665 yılında yaptığı, popülerliği hiçbir zaman bitmeyen 'İnci Küpeli Kız' eserindeki kız kim? Sanat tarihçileri uzun zamandır kızın kimliği üzerinde tartışıyor.
En yaygın inanç, Hollandalı sanatçının en büyük kızı Maria Vermeer olduğu. Ancak, diğerleri bunun aslında Vermeer'in sevgilisi olduğunu savunuyor. Bazı sanat uzmanları sanatçının kızı hayali bir şekilde resmettiğini iddia ediyor. Kim olursa olsun eserin gizemi çözülemediği için bu onu daha ilgi çekici bir hale getiriyor.
7. Édouard Manet, 1862 ve 1863 yılları arasında 'Kır'da Öğle Yemeği' isimli yağlı boya tablosunu yaptı. Çimlerde oturan tamamen çıplak bir kadını iki erkekle piknik yaparken, başka bir kadını arka planda banyo yaparken gösteriyor.
Fransız modernist ressam, beğenilen eserinde her iki kadın için de en sevdiği modellerden biri olan Victorine Meurent'i kullandı. İşçi sınıfı bir sokak müzisyeni olan 18 yaşındaki Meurent, kendisi de ressam olmak istiyordu. Meurent sadece sanatçının ilham perisi değildi. İkili sık sık işbirliği yaptı ve sanatsal fikirlerini paylaştı. Ne yazık ki tarih, Meurent'in Fransız sanatçının eserlerine katkılarını büyük ölçüde görmezden geldi. Meurent kendi sanat kariyerine sahip olacaktı. Ancak o dönemde kadın sanatçılar ciddiye alınmadı. Ek olarak, Meurent, çağdaş sanat eserleri için sık sık çıplak poz vermesiyle tanındı ve bu da itibarına zarar verdi.
8. 'Arnolfini Portresi' bir tüccar ve karısını tasvir ediyor gibi görünüyor. Ancak cevaplanmamış birçok gizem var.
Arnolfini Portresi, Jan Van Eyck'in en popüler eseri olarak kabul edilir. 1434 tarihli yağlı boya tablo, zengin bir tüccar ve hamile karısı gibi görünen şeyi tasvir ediyor. Başlangıçta, portrenin Giovanni di Arrigo Arnolfini ve karısı Jeanne de Cename'ye olduğu düşünülüyordu. Ancak 1990'larda Arnolfini ve de Cename'nin 1447'ye kadar evlenmediğini ortaya çıkaran belgeler bulundu. Daha sonra eserin İtalyan çift Giovanni di Nicolao Arnolfini (Giovanni di Arrigo Arnolfini'nin kuzeni) ve karısı Costanza Trenta olduğu düşünüldü. Alman sanat tarihçisi Erwin Panosky, resmin Giovanni di Arrigo Arnolfini ile Jeanne de Cename arasındaki bir düğün törenini tasvir ettiğini öne sürerken, sanat tarihçisi Margaret Koster bunun Giovanni di Nicolao Arnolfini'nin doğum sırasında ölen eşi için bir anma portresi olduğuna inanıyor.
9. Thomas Eakins en beğenilen eseri The Gross Clinic'i 1875'te yaptı.Yağlı boya tablo, Philadelphia'lı doktor Samuel Gross ve beş tıp asistanından oluşan bir grubun, hastanın sol uyluğundan ameliyat yaparken tasvir ediliyor.
Amerikalı sanatçı da resimde saygın doktorun arkasında ve sağında yer alıyor. Eakins bir şeyler yazıyor gibi görünüyor. Arka planda izleyen öğrencileri görüyoruz. Gözlerini kapatan ilgili kadın büyük olasılıkla hastanın annesi. Realist çalışma başlangıçta şok ediciydi ve kutuplaştırıcı bir imaja dönüştü.
10. René Magritte'nin ünlü 'İnsanın Oğlu' tablosunda yeşil elmanın arkasına saklanan iyi giyimli adamın kim olduğunu hiç merak ettiniz mi? Bowler şapkasının altındaki gizemli adam, otoportrenin sürrealist versiyonuyla Belçikalı sanatçı.
Magritte, izlenimci/sürrealist ve gerçekçi tarzlarda çalıştı. Genellikle normal eski nesneleri (yeşil bir elma gibi) alarak ve onları garip noktalara yerleştirerek (iyi giyimli bir adamın yüzünü engellemek gibi) zorlayıcı algıları ve mantığa meydan okumasıyla tanındı. 20. yüzyılın en ünlü ve etkili sanatçılarından biri.
11. Avusturyalı dışavurumcu sanatçı Oskar Kokoschka, 1913-1914'te Rüzgarın Gelini'ni resmetti. Yağlı boya, Viyanalı sanatçı ve sevgilisi Alma Mahler'i tasvir ediyor. Mahler, Kokoschka için düzenli bir ilham perisi oldu.
Mahler'in babası ressam Emil Schindler'di. Küçük yaşlardan itibaren sanat dünyası ile iç içe oldu. Ancak asıl tutkusu müzikti ve yetenekli bir piyanist oldu. Mahler büyük bir güzellik olarak görülüyordu ve sanat camiasında pek çok kişinin dikkatini çekti. 1902'de Gustav Mahler ile evlendi. Eşi 1911'de vefat etti. Mahler daha sonra Kokoschka ile üç yıllık aşk ilişkisine başladı. Rüzgarın Gelini, sanatçıyı ve onun ilham perisini dışavurumcu bir biçimde ön plana çıkarıyor. Eser, aşıkların yatakta kucaklaşmasını gösteriyor. Endişeli görünen sanatçı uyanık, sevgilisi ise huzur içinde uyuyor gibi görünüyor.
12. Marcus Harvey'in tartışmalı tablosu hükümlü çocuk seri katili Myra Hindley'in reprodüksiyonu. Çocukların el izlerinden oluşuyor.
Marcus Harvey, reklam panosu büyüklüğündeki Myra'yı 1995 yılında boyadı. Sanatçının eseri, çocuk seri katil Myra Hindley'in ünlü sabıka fotoğrafıyla çocuk el izlerinden oluşan bir kompozisyon. Hindley ve Ian Brady, 1960'ların ortalarında İngiltere'nin Manchester bölgesinde beş çocuğu öldürdü. Hindley ve Brady dört cinayetle suçlandı ve ömür boyu hapis cezasına çarptırıldı.
Yorum Yazın
Bu sanatın hastasıyım 550 yıl önce kim bilir insanlar nasıl yaşardı bu boyaları fırçaları nereden buldular ve nasıl bir üst akıl ve yetenek ile resmettiler.