Grafik Tasarımın Ortaya Çıkış Hikayesi ve Geçmişten Günümüze Değişimi
Gün geçtikte çevremizdeki her şey gibi teknoloji de gelişmeye devam ediyor. Teknolojinin kuvvetli etki alanlarından biri ise tasarımcıların, ressamların, mimarların ve daha nicesinin büyük nimeti olan grafik tasarım. Peki bugün izlediğimiz animasyonların, gördüğümüz reklamların, oyunların oluşmasını sağlayan grafik tasarım nasıl ortaya çıktı?
Taş Devri'nde yaşayan atalarımız, mağara duvarlarına hayvan, silah resimleri çizerek avcılık deneyimlerini aktarmışlardır.
Bu resimler, insanların görsel iletişim aracılığıyla mesaj aktarabilme kabiliyetini ortaya koydu. Ayrıca avcılıkla ilgili figürler ve semboller, bu dönemde yaşamış insanların hayatta kalma stratejilerini gösteriyor.
Orta Çağ ise el yazmaları ve illüstrasyonların arttığı dönem oldu. Kilise tam da bu dönemde el yazmalarının çoğalması için skriptorium adı verilen atölyeler kurmuştu.
Bu atölyelerde metinlerin yanına süslemeler ve minyatürler eklenerek görsel anlatımlar oluşturuluyordu. Bu dönemde kilise ve soyluların talepleriyle grafik tasarımın ilk profesyonelleri ortaya çıkmış ve bir iletişim aracı olarak kullanımı daha da artmıştı.
Grafik tasarımın tarihindeki en önemli kilometre taşlarından biri matbaanın icadı olmuştu.
Johannes Gutenberg'in 15. yüzyılda hareketli tip matbaasını icat etmesi, kitap tasarımında gerçek bir devrim yaratmıştı. Bu icat kitapları daha hızlı ve ekonomik bir şekilde üretebilmeyi mümkün kılmıştı. Tipografi ve sayfa düzeni gibi temel grafik tasarım prensipleri bu dönemde şekillenmeye başlamıştı
Sanayi Devrimi grafik tasarımda büyük bir etki yaratmış ve endüstrileşme sürecini başlatmıştı.
Makineleşme ve seri üretim teknikleri grafik tasarımın reklam ve tanıtım sektörlerinde yaygınlaşmasını sağlamıştı. Gazete ve dergilerin yaygınlaşmasıyla birlikte reklamcılık sektörü hızla büyümüş ve grafik tasarımcıların talebi artmıştı. Daha sonra grafik tasarım, ticari bir araç olarak kullanılmaya başlandı.
İlk grafik tasarım atölyesi ise Viyana Atölyesi adıla 1903 yılında Koloman Moser, Josef Hoffmann ve Fritz Waerndorfer tarafından kuruldu.
Atölye seramik, moda, gümüş, mobilya ve grafik sanatlarında çalışan mimarları, sanatçıları ve tasarımcıları bir araya getirdi.
Sanat akımları da grafik tasarımın gelişiminde önemli bir rol oynadı.
Örneğin, Art Nouveau akımı, organik formları, süslü desenleri ve özgün tipografiyi vurgulayan bir stil olarak grafik tasarıma ilham verdi.
Benzer şekilde Bauhaus akımı, minimalizm, geometrik düzenlemeler ve tipografik yeniliklerle grafik tasarımda önemli bir etki yarattı
Teknolojinin gelişmesi ve bilgisayarların ortaya çıkışıyla da grafik tasarımda önemli adımlar atılmaya devam edildi.
1980'lerden itibaren dijital tasarım yazılımları ortaya çıktı ve bilgisayarlar tasarım sürecinde yaygın olarak kullanılmaya başlandı. Bilgisayar tabanlı tasarım programları, grafik tasarımcıların dijital ortamda çalışmasını sağladı ve bu yaratıcılıklarını daha da genişletti. Dijital grafikler yavaş yavaş web tasarımı, animasyon ve diğer alanlarda kullanılmaya başlandı.
Grafik tasarım zaman içinde ilerledikçe tasarımda yeni alanların gerekliliği ile daha da gelişti.
Bilgisayarın, Photoshop'un ve internetin icadıyla birlikte yeni tasarım disiplinlerinde artışlar ortaya çıktı.
Grafik tasarım geldiği en son noktada ise reklamcılık, marka yönetimi, web tasarımı, ambalaj tasarımı, kitap tasarımı, tipografi ve diğer birçok alanda yaygın olarak kullanılıyor.
.
Bunlar da ilginizi çekebilir:
Dijital Sanatlar Atölyesi
Yorum Yazın